tudo sobre os 'deseinhos' da miki

estudo para "a concubina e a grilo" iv

2008-12-05T20:02:00.003-02:00

estudo para "a concubina e a grilo" iv, originally uploaded by miki w..

ainda infeliz com o resultado das pinturas para "a grilo e a concubina".

tanto o estudo iii quanto o iv eram para ser "definitivos", mas como tenho ressalvas, sigo tentando.

para o iii, resolvi introduzir a colagem que eu já queria desde o começo. queria colagem com jornal e achei que tinha tirado a sorte grande quando achei um anúncio de companhia aérea que trazia vários ideogramas de chuva, sol, estrela, lua, água...

minha infelicidade já começou com o tom que usei para a parede. ficou muito ocre e nos meus estudos, a cor era mais alaranjada. outra coisa que me incomodou é que a pintura ficou pastosa e eu queria aquela atmosfera aquosa típica da aquarela... pra completar, o amarelo da gaiola do grilo ficou com excesso de tinta provocando uma mancha craquelada. também não gostei do resultado final da colagem. o contraste ficou estranho... pra não dizer que odiei tudo, gostei um pouco da árvore, o pintadinho do rosa e a pintura da carpa.

o estudo iv fiz na aula de desenho (fato raro para os últimos acontecimentos, pois eu vinha trabalhando incessantemente no bordado do pavão - que ainda não postei aqui) depois de mostrar os estudos anteriores e de ter discutido com o prof e o pava. o prof me propôs um desafio de fazer um novo desenho e eu topei, estava cheia de energia para continuar, rs.

embora tenha gostado bastante da composição, fiquei insatisfeita com o jogo de cores, parede, papel da janela e luz da gaiola tendendo tudo para o mesmo tom. a madeirinha da janela também e, no fim, tentei consertar fazendo um fio marrom, mas também não resolveu. fora a caca que acabei fazendo na pintura da carpa. pressa de não esperar a tinta (que pus demais) secar... engraçado que a água do laguinho que eu não tinha gostado a priori por considerar 'um erro', agora gosto. a gaiola também não tinha gostado, mas assim com essa luz que ela fica bem bornay, amei, rs.

para ver o estudo iii, clique na foto e navegue pelo set "drawing lessons".

a concubina e a grilo, estudo 4
02.dez.2008
lápis e aquarela s/ papel
42,5 x 31,5 cm

estudo para "a concubina e a grilo" i

2008-12-02T15:55:00.005-02:00

estudo para "a concubina e a grilo" i, originally uploaded by miki w..

ando aproveitando a temporada de descanso do mundomiki para treinar "escrever como gente grande". o que significa me dedicar diariamente a essa atividade, seja qual for o resultado. não é fácil, o paniquinho de um dia acordar e não conseguir mais escrever sempre me espreita às escondidas. é um demônio contra o qual eu preciso lutar diariamente. ele é primo-irmão do demônio da crise criativa. ou, antes, um filhote seu.

como esses escritos são de natureza diversa dos do mundomiki e eu também estou trabalhando para ampliar meu repertório e minhas habilidades com a pintura, o desenho e a ilustração, me impus um novo desafio: o de ilustrar (com uma linha de desenho também diferente da do mundomiki) aqueles escritos que eu considerar serem merecedores de um post.

o primeiro exercício nesse sentido foi tarde cítrica. não postei o processo aqui, mas há o resultado final publicado junto ao post.

ontem, escrevi um outro texto e comecei a pensar em como seria a sua ilustração. o primeiro esboço é o que ilustra esse post. a idéia era mostrar uma janela, um grilo na gaiola e a vista da janela.

gostei do estudo, mas a janela está totalmente um quadro :-p. e achei as flores azuis do papel de parede muito aparecidas-da-silva-sauro ^.6

então, agorinha, durante o almoço, enquanto esperava meu amigo chegar, esbocei um segundo estudo que me deixou mais satisfeita, embora eu goste mais da vista do jardim do primeiro estudo.

acho que estou pronta para começar a obra final =). aguardem, em breve (assim espero eu).

para ver o estudo nº 2, clique sobre a foto (e navegue pelo set "drawing lessons".)

a concubina e a grilo, estudo 1
01.dez.2008 ~ 20:50
lápis e aquarela s/ papel
29,5 x 21 cm

moça com rosa no cabelo

2008-11-30T15:53:00.003-02:00

no gainha (atual goa), originally uploaded by miki w..

fui almoçar no gainha (atual goa, mas gaia é um nome tão mais bonito que vai ser difícil eu chamar o restô de goa!), um vegetariano gourmet muito do gostosinho em pinheiros.

levei minha caixa de aquarelas para passear.

assim que nos vimos acomodados, pus os olhos na mesa redonda à nossa frente e vi essa moça de uma beleza natural muito bonita. ela usava flor no cabelo, uma linda pulseira de contas de madeira e outras coloridas no braço e um vestido preto que - por liberdade poética e dificuldade de fazer tinta preta - eu mudei!

ela tomava um suco de maçã com melão (o mesmo que eu também escolhi) num copo bonito.

seu cabelo era cheio, os brincos delicados e persistentes e ela falava e sorria.

fui delatada pela garçonete que, gostando do meu desenho, quis muito que a retratada soubesse também =).

ela se chama simone e eu vou mandar essa foto de presente para ela.

obrigada, simone!

moça com rosa no cabelo
30.nov.2008 ~ 15:00
lápis e aquarela s/ papel
29,5 x 21 cm

a acrobata e a acerola

2008-11-14T23:50:00.003-02:00

a acrobata e a acerola, originally uploaded by miki w..

no afã de combater o desânimo que tomava conta de mim, resolvi preparar esse presentinho para uma amiga, a mari menezes que vai juntar os trapinhos com o loyd (guilherme) e fazer um chá de cozinha logo mais.

fui até a camicado onde estava a lista de presentes. mas era uma lista padrão e, além disso, nada fisgou meu olhar. decidi que eu mesma ia dar um jeito naquilo.

eu tinha um saleiro/pimenteiro em formato de coelho muito fofo que estavam esperando por alguém legal para ir morar em outras paradas. parecia a oportunidade perfeita. mas eu queria também que eles fossem acondicionados em uma caixinha bacana.

inspirada pelo gustavo aimar, um ilustrador maravilhoso de quem eu nunca me canso de admirar o trabalho, resolvi fazer algo com colagem e pintura.

a parte que demorou mais foi procurar recortes legais que tivessem o mínimo de sentido com o evento. demorei a tarde toda folheando jornais e ficando com as mãos pretas (rs). depois de muito vira e revira, encontrei esse galhinho de acerola muito fofo. logo pensei em desenhar uma trapezista trapezeando no galho.

também deu trabalho achar o nome. eu queria loyd, mas como o tempo passava e eu não encontrava, acabei ficando com guilherme mesmo :D.

aproveitei para pintar o fundo com um aparato de espuma que eu tinha comprado mas nunca tinha usado. achei bem legal!

fiquei bastante feliz com o resultado, adorei os cabelos roxos intenso, o maiô retrô de listras, a bonequinha enfeitando o maiô, os bracinhos desenhados e pintados por cima do recorte!

espero que ela goste!

clique na foto para ver outras mais com o processo todo!

montagem, dia 4: base + cenário + mikos + caixa

2008-09-09T15:57:00.002-03:00

montagem, dia 4: base + cenário + mikos + caixa, originally uploaded by miki w..

ripei no finde.

terminei umas mikos que faltavam, fiquei no cangote da molduraria para me entregarem a caixa onde "tudo vai acontecer" e fiquei bolando a base.

ontem, fiz a montagem da base e fixei o cenário na caixa.

hoje pela manhã, fiz pesquisas sobre o desenho da base e agora acabei de pintá-la e montar o cirquinho.

o básico tá pronto. se der tempo, vou firular mais um pouquinho hehe ^^.

veja mais fotos clicando nessa aí de cima!

veja o making of completo:
» registro anterior

cenário, dia 2 - bordado + pintura finished

2008-09-05T16:01:00.002-03:00

cenário, dia 2 - bordado + pintura finished, originally uploaded by miki w..

pintura finished e bordado também!

(ou assim espero)

enquanto bordava os paétes da copa, ocorreu-me bordá-los também no céu, à guisa de estrelas na noite. bom, fica para depois, se der tempo ^^.

agora, correr pra preparar umas mikos hihi

veja o making of completo:
» próximo registro
» registro anterior

cenário, dia 2

2008-09-05T13:02:00.002-03:00

cenário, dia 2, originally uploaded by miki w..

desespero na senzala!

o que tinha mudado de prazo para a semana que vem, de repente recuou para domingo!

correndo loucamente.

enfim, tive que desistir de repintar a copa da árvore (ainda tenho dúvidas se eu iria fazê-lo de qualquer maneira) e, já na primeira hora da manhã, comecei a bordar. a primeira idéia era só bordar paétes (como diz maria bethânia hihi) em cima das manchas coloridas, mas acabei mudando de idéia e bordando contas sobre as manchas e paétes ao redor. estou gostando do resultado!

agora, motores a toda para terminar de bordar e pintar o tronco!

bye!

veja o making of completo:
» próximo registro
» registro anterior

cenário, dia 1

2008-09-04T16:50:00.002-03:00

cenário, dia 1, originally uploaded by miki w..

fazer o "risco" do desenho até que foi fácil, muito embora não tenha ficado como o rafe. mas tudo bem, cada desenho é um desenho ^^.

o problema veio depois... comecei pintando a copa da árvore. fui misturando duas cores, um "truquinho" que tinha usado na outra "tela" mega-grande que eu comecei a pintar... até que foi ficando razoável. mas quando eu pinguei os pontos coloridos... comecei a não gostar muito. eles desmancharam um pouco na pintura de fundo. acho q pus água demais na tinta.

mas o pior ainda estava por vir :(... quando comecei a pintar o céu foi que comecei a achar de fato que não estava gostando nada nada da minha pintura (rs). me incomodou o contorno tao marcado entre árvore/fundo e eu fiquei achando aquilo meio infantilóide, no mau sentido da palavra. também não ajudou o fato de as cores que eu escolhi para a parte clara do céu não combinarem. ou seja, tragédia se anunciando :p.

mas até que o saldo do dia acabou positivo! para a parte escura do céu, resolvi mudar de tática e comecei a fazer manchas mais proeminentes e aí sim, a misturas cores mais a ver entre si.

como a parte de cima e a outra parte do céu ficassem muuuuito diferentes, tasquei mais tinta turquesa na parte de cima do céu. até que deu para dar uma salvada.

mas daí fiquei achando que a copa da árvore tá muito chapada. eu ia até dar um retoque nas manchas, mas desisti. quem sabe amanhã eu não repinto a copa?

ainda não estou 100% satisfeita, mas "amanhã vai ser outro dia" como diria o chico =).

veja o making of completo:
» próximo registro
» registro anterior

estudo para cenário, mikos

2008-09-03T16:38:00.003-03:00

estudo para cenário, mikos, originally uploaded by miki w..

bom, de 14 de junho a 3 de setembro é uma grande lacuna, não é mesmo?

não vou me desculpar, tampouco prometer que vou tentar arranjar mais tempo pra postar aqui (rs). melhor assumir a realidade!

enfim, venho hoje para postar um estudo que acabei de fazer para uma exposição das mikos. elas vão passear no festival do centenário da imigração japonesa em vinhedo que vai ocorrer no final de semana do dia 13 de setembro de 2008.

resumindo beeeem a história e indo direto ao ponto, depois de muito pensar, acabei decidindo expô-las dentro de uma caixa de madeira de 40 x 40 cm e 24 de profundidade com vidro em ambos os lados. pensei, para essa configuração, em fazer um mini-cenário que as contextualizasse.

como acabei de ser apresentada ao mundo da pintura em tela/tecido, algo que nunca tinha feito antes, logo pensei em estender a experiência para a pintura de fundo do cenário.

bom, essa foi a parte fácil! a parte difícil foi definir o que eu iria pintar. depois de olhar muitas referências, de achar - como sempre - que a idéia "X" era boba, que a "Y" era muito difícil para as minhas parcas habilidades, e que a "Z" não tinha nada a ver com o contexto, acabei me decidindo por uma paisagem com uma enorme árvore, a título de representação do jardim das mikos.

esse foi o primeiro estudo para a pintura. fiquei bem feliz com o resultado e amanhã vou começar a empreitada!

ah! sim, é também minha primeira incursão com os canetões que ganhei do fá ^^.

veja o making of completo:
» próximo registro

as tais aulas do professor david

2008-06-14T18:26:00.007-03:00

há algum tempo, procurando melhorar minhas habilidades desenhísticas, comecei a fazer um "curso" de desenho.

as aspas são porque o nome curso está muito longe de poder contar o que é essa ótima experiência que tenho vivido desde então.

para minha sorte, bem na época em que comecei a aventar a possibilidade de procurar um curso de desesnho, o fá estava montando uma turma que teria aulas em sua casa sob o comando do professor david schumaker. e eu, de gaiata, fui gentilmente convidada a integrar o grupo. foi uma oportunidade única e maravilhosa e agradeço imensamente ao fá, ao ennio e ao professor david que me acolheram tão calorosamente!

bom, o curso não tem nada daquele negócio de "vamos aprender como é que se desenha um nariz". é, antes, uma descoberta de caminhos, de possibilidades, de desenvolvimento pessoal do que você gostaria/poderia fazer do que qualquer outra coisa.

o professor david é inteligente, sensível, dedicado e muito culto. se só isso não estiver bom, ele também é humilde! difícil de acreditar que ele seja "de verdade", não é mesmo (rs, miki, a puxa-saco!). desculpe, é que eu sou a maior fã do professor. hahahahahaha.

fora isso, nossa turminha era o máximo, o fá e o ennio são amigos queridíssimos de quem sinto uma falta imensa não só nas nossas aulas mas no convívio em geral. explico: é que, por motivos diversos, primeiro o ennio e depois o fá tiveram que parar de fazer aulas =(.

mas eu ainda tenho fé de que, um dia no futuro, estaremos todos juntos desenhando novamente sob a tutela do professor david hehe =)!

bom, toda essa longa introdução é para falar que eu resolvi começar a postar os trabalhos que venho desenvolvendo com o david. bom, se você for olhar o primeiro post deste blog, logo aí embaixo, vai ver que a intenção desse blog sempre foi essa. mas... como eu sou terrível, o blog hibernou por muito tempo. hahahahaha. bom, espero que eu consiga ter tempo e energia para postar com regularidade a partir de agora.

recentemente, o professor me aconselhou a tentar desenhar todos os dias (nem que fosse 15 minutos por dia), pois ele acha que "coisas podem acontecer" (rs). eu também acho. e estou tentando ajeitar a minha semana para poder me dedicar a essa tarefa.

na verdade, acredito que a dedicação constante, com um intervalo não muito longo, de fato faz com que a gente tenha mais fluidez em qualquer que seja o trabalho que desenvolvamos. e, claro, a prática também faz com que você vá evoluindo! por isso, além de aplicar essa tática para o desenho, também já estava tentando fazê-lo com a produção de bonecas do mundomiki, a produção de histórias e respectivas ilustras e também com o aperfeiçoamento do meu inglês.

para começar, posto uma série que chamei de "operação litoral, 1st season". depois de uma pausa de cerca de um mês, retomamos nossos encontros semanais e o professor david trouxe a temática de eu desenhar minhas memórias da praia.

sempre que sou confrontada com um desafio (e ele pode ser bem pequenino, mas o frêmito é o mesmo ;-), minha primeira reação é "ai, que difícil, será que vou conseguir?". é terrível, mas é assim. daí fico pensando, com um pouco de medo... às vezes rabisco um esboço e só depois tomo coragem de fazer "de verdade".

aqui, obviamente, não foi diferente. primeiro de tudo, fiquei lembrando tudo o que passei e o que poderia ser interessante para pintar. eu queria (como sempre) algo que fosse interessante como imagem, que eu conseguisse desenhar (e ficar minimamente satisfeita com o resultado) e que fosse relevante como lembrança do que passei na praia.

a primeira chapa foi fácil: eu tenho uma predileção especial por balloonfishes e, um dia, brincando com os monstros na praia, a kiki descobriu um pobre balloonfish-bebê que ficou preso na areia... coitadinho! fiquei ali, observando, tirei fotos e fiquei um tanto maravilhada porque ele era bem diferente do que eu imaginava ser um balloonfish!

ah! um aparte, antes de passar pra segunda chapa: uma vez, o professor me disse que achava que eu ia gostar muito de trabalhar com papéis coloridos. então, desenterrei um bloco vééééio coitado que estava esquecido no fundo da gaveta chamado "creative paper". é uma espécie de papel jornal de gramatura alta, só que colorido! e não é que o danado estava certo? eu amei! é que eu adoro cores (nem dá pra perceber né :p!).

para a segunda chapa, lembrei-me das gaivotas sobrevoando a orla, à procura de alimento. e de repente, elas mergulhando e saindo com um peixe no bico. lembro-me vividamente de como seu planar é elegante e a penugem branca com toques grafite e um bico muito laranja. não gostei exatamente do resultado do desenho... a cabeça ficou muito redonda e as cabeças das gaivotas não são assim! mas, se por um lado, ela é uma tentativa de gaivota, gostei da massa branca com fios laranjas sobre o fundo laranja do papel colorido. e principalmente do olho. quis um marrom cheio de massa, quase algo que se percebesse palpável e o contorno preto deu o acabamento que finalmente me convenceu :). e como gosta de dizer o david: "como deixou as coisas no lugar!"

para a terceira chapa, lembrei-me de uns peixes (grandes) que eu via, às vezes, mortos na areia da praia... ficava pensando por que é que eles tinham morrido... eles me pareciam grandes demais para simplesmente ter encalhado na areia. será que o mar estava poluído? como os desenhos eram de memória, eu tive que apelar para o que a minha memória achava que era desenhar um peixe (rs). não gosto exatamente da forma, do olho. acho que eu fico esperando que seja um desenho muito fidedigno da realidade, sabe? mas, de um certo modo, gosto do resultado final. o movimento das escamas. o cinza que fica colorido por conta do fundo vibrante e vermelho. a priori, eu tinha pensado em escamas só no corpo. mas, depois que terminei de preencher, achei que a cara ficou vazia. então, resolvi preencher também, mas ela tem um ritmo diferente que eu gostei porque parece que são gotas de mercúrio correndo no peixe!

a última chapa foi a mais difícil de desenhar. embora a imagem estivesse bem vívida na minha mente, achei difícil traduzi-la em desenho. adoro essa imagem de pescador de roupa e tudo no meio da água com a vara de pescar, sabe? acho que é porque, há muito-muito-muito tempo atrás (acho que umas 5 encarnações pra trás), num repente, eu desenhei um pescador inspirada numa foto do filme "a river runs through it" (será que o título em português é "nada é para sempre?"). o filme é lindo, com o brad pitt como o pescador em questão. desde então, aquele desenho que eu fiz permaneceu na minha memória. obviamente, eu não me lembrava do desenho em si com detalhes, só lembrava que tinha gostado muito do resultado final e ficado surpresa de que fosse eu mesma que tivesse feito ele! usei grafite, o pescador estava de perfil, dava para ver a carretilha da vara no desenho e ele carregava um samburá transpassado no peito. ah, também usava um chapéu, uma camisa de manga comprida com as mangas dobradas assim como as calças.

[* como você pode ver, achei o desenho, desenterrei seria a expressão melhor, e ele não era exatamente como eu o descrevi de memória :D * nota: o desenho é de 94!!]

com essa imagem como parâmetro, tentei produzir minha quarta prancha. o resultado como corpo humano definido deixa a desejar (rs), mas gostei do resultado final! embora tenha ficado parecendo um menino pescando, a idéia era representar um homem. é que, de manhã, vários velhinhos ficam no quebra-mar pescando, seus samburás presos numa espécie de galho de pvc plantado na areia da praia... gosto especialmente da paleta de cores que eu escolhi, gosto da espuminha branca só um fio, gosto do listrado com sua sutileza de duas cores. e, não posso deixar de pensar que toda vez que olho pra esse desenho, fico lembrando do livro "kafka à beira-mar" que é o livro que eu estava lendo na ocasião, do bruxo murakami! fico achando tanto que este desenho acabou ficando a minha representação para a pintura que ele descreve no livro! e não foi proposital, não conscientemente pelo menos ;-)! mas acho que o livro me abduziu de uma tal maneira que acabou aparecendo nessa prancha de desenho!

bom, por ora é isso! afe, falei até, heim???

ilustras para o capítulo 10 de "sonho perdido"

2008-05-22T21:15:00.002-03:00

kiku meditando, originally uploaded by miki w..

Continuando minhas pesquisas com papéis japoneses texturizados, iniciei, neste capítulo, uma nova série de experimentações.

Fazia tempo que eu estava querendo ir na Liberdade para comprar outros papéis de origami. Depois de procurar um pouco, acabei encontrando várias opções em uma loja! Bom, daí foi a perdição porque alguns deles são beeeem caros porque são folhas únicas (ou quase) bastante trabalhados, o papel parece artesanal (mas, segundo o prof. david não devem ser) e têm tintas especiais como o dourado.

Depois de muito pensar, acabei optando por um pacote com padrões coloridos e folhas médias (o vermelho reina absoluto aqui); outro em tons de marinho, mais sóbrios e elegantérrimos; um outro com papel mais simplesinho, mas estampas bastante características e um outro com meia dúzia de folhas que me encantou pela padronagem do único papel visível que trazia motivos geométricos com cervos (ou whatever =) lembrando um pouco pinturas rupestres (ok, uma vaga lembrança ;-).

Estou doida pra começar a brincar com meus novos papéis! Todas as ilustras deste capítulo têm sua participação especial.

Se você quiser ler a historinha, é só seguir este link.

kiku, uma mikokeshi

2008-05-21T23:52:00.004-03:00

a menina kiku, originally uploaded by miki w..

Essa e outras ilustras foram feitas para a nova historinha que estou escrevendo. Ela se chama "O jardim dos sonhos das mikokeshis" e você pode saber mais sobre ela aqui.

Como eram para o primeiro capítulo, eu decidi fazer uma ilustra para apresentar cada uma das 5 personagens principais, as mikokeshis =D!

Clicando na foto, você poderá ver as outras 4 mikos.

Enjoy!

Que inveja!

2007-04-24T23:52:00.000-03:00

A querida Karen me deixou um link esta manhã para um blog de uma ilustradora que vive em Budapeste. Ela faz ilustrações infantis com aquarela, majoritariamente.

Tudo é tão suave, lindo e cheio de poesia! Fiquei morrendo de inveja dos desenhos lindos lindos lindos lindos lindos de morrer da moça.

Veja com seus próprios olhos o maravilhoso trabalho de Irisz Agocs!

====================
My sweet friend Karen sent me a link this morning refering to an illustrator's blog that lives in Budapest. Her illustrations are, mainly, to children and made with watercolor.

Everything is so soft, beautiful and with lots of poetry! I'm pretty envy about her so so so so so much beautiful draws!

Look with your own eyes the wonderful work of Irisz Agocs!

(Irisz, sorry about my bad English!)

Feliz aniversário, Haku!

2007-03-04T20:05:00.000-03:00

Meu Haku fofo faz 3 anos hoje!

Fiz um desenho de presente pra ele, à título de lição de casa da minha aula de desenho também!

O professor sugeriu que eu trabalhasse texturas e possibilidades de cores através desta.

Esse é apenas um dos desenhos que fiz de uma série da lição de casa! Ele se chama 'Haku e seus sonhos com bola'.

Haku, eu te (l) muito!

São linhas ou são teias?

2007-02-28T17:10:00.000-03:00

gente, uma descoberta incrível!

passeando pelo flickr da minha querida amiga Ju, encontrei um desenho feito por ela que me chamou a atenção pelo enredamento das linhas... seriam linhas ou seriam teias?

qual não foi a minha surpresa, ao descobrir que um sujeito chamado zefrank criou um programinha fantástico que permite, a partir de um desenho com linhas que você crie, chegar a resultados como esse:

really amazing!

teste, você vai se encantar!

tks, zefrank for sharing such a wonderful toy!

SERVIÇO
The Scribbler, a generation illustrative toy by Zefrank
Sobre o the Scribbler
Blog do Zefrank

tarde luxuriante de aquarela

2007-01-28T01:14:00.000-02:00

sim, eu estava louca por uma tarde luxuriante de aquarela.

antes que alguém pense que eu queria pintar pelada (rs), explico que 'luxuriante' também pode significar 'viçoso' e 'exuberante'.

isso posto, digo ainda que é muito melhor pintar junto com alguém do que sozinha. pelo menos é o que eu acho! foi então que marcamos eu e o fá um 'encontro de ecolines': as minhas com as dele!

e uma amostra do resultado você vê logo aí embaixo:

o legal de trabalhar junto com alguém é que você troca experiências e, além de trabalhar, você pode bater papo enquanto pinta. existe algo mais gostoso do que trabalhar assim?

livros, tintas, papéis e pincéis de um lado. pão de queijo, cachorro-quente de festa de criança, brownie, vinho e groselha com leite do outro. cachorros zanzando curiosos. sim, definitivamente, foi uma tarde luxuriante de aquarela!

fá, merci, foi, como sempre, ótemo ter vc por perto!

os desenhos e eu

2007-01-27T21:08:00.000-02:00

eu sempre desenhei, mas nunca desenhei.

explico: sempre tive facilidade em desenhar, mas nunca me dediquei no sentido exato da palavra. lembro-me muito vividamente de um querido professor da faap que sempre me dizia: "todo mundo pode desenhar". sábio jorge carjaval, um professor muito querido (ao menos, para mim ele é :-), há quem discorde de mim). ele dizia para fazer o seguinte exercício: colocar um papel onde a vista não alcançasse - por exemplo, na gaveta da carteira - e desenhar apenas olhando para o objeto à sua frente, e não para o papel. e que você se surpreenderia com o resultado.

assim como qualquer outra atividade ou trabalho, é algo que necessita de dedicação. em uma outra disciplina, o toshi "encomendava" um caderno de desenho para cada aluno. ao final de um semestre de trabalho, você deveria ter feito um desenho por dia, de preferência desenhos de observação. guardo esse caderno até hoje e ele me traz muitas boas lembranças, ainda que o toshi não esteja mais entre nós.

de uns tempos pra cá, com a história do ateliê, comecei a me dedicar mais seriamente ao desenho e à pintura e me surpreendi com os resultados. claro, ainda estou longe, muito longe de ilustradores como o marcos (inoue) para citar um exemplo mais próximo de mim ou o hiro (é o cara que faz as bandejinhas do mcDo, o máximo!) ou mangakás como o mestre miyazaki. mas minha vontade de evoluir nessa arte ganhou um espaço considerável em minha vida.

assim, nasce mais este blog onde pretendo postar alguns dos meus desenhos a título de documentação do meu processo de aprendizado e progresso! Sejam bem-vindos!